Sound und Sexismus - Geschlecht im Klang populärer Musik

Sexismus wird in Texten und in Bildern meist schnell erkannt und kritisiert, wenn es aber um Klang geht, fehlen oft die Worte. Zentrale These dieses Buches ist, dass sich geschlechterbedingte Machtverh ltnisse, wie die schon von Simone de Beauvoir kritisierte Normativit t m nnlicher Subjektivit t und die dagegen als "Andere" verbesonderte Weiblichkeit, auch im Klang von Popmusik finden lassen. Althergebrachte Kategorien der Musikanalyse (Harmonie, Melodie, Form) erweisen sich bisher als ungeeignet, dies herauszuarbeiten. Daher werden in diesem Buch neue Werkzeuge zur Untersuchung popul rer Musik entwickelt, die direkter an der H rerfahrung ansetzen und so auch ohne musiktheoretische Vorkenntnisse gut verst ndlich sind. Vor allem die Stimme wird hierbei als klangliche Performanz von K rperlichkeit und Subjektivit t zum Ausgangspunkt n herer Betrachtungen. In der Analyse einiger bekannter Popsongs werden auf dieser theoretischen Basis Unterschiede in der Darstellung von Geschlecht herausgearbeitet, die nahelegen, dass die Beziehung zur eigenen Stimme und zum eigenen K rper nach geschlechtsspezifischen Normen geformt wird. Dieses Buch enth lt damit wichtige Ansatzpunkte zur kritischen Untersuchung von Musik als Teil machtvoller kultureller Reproduktion von Geschlechter- und Sexualit tsbildern in popul ren Medien.